Entrevista a Maria Sofia Giorgelli.-
20/12/03 (Bs As Argentina)

ENTREVISTA A MARIA SOFIA GIORGELLI

Los cuatro elementos... y yo
Muestra de pinturas de María Sofía Giorgelli

La alegría, la desesperación, la voracidad, la furia, la tristeza, la pasión deslumbrantes de una mujer joven de 27 años, sumergen al espectador de su obra, en un estado de ambigüedad perturbador y reconfortante.

¿Cuándo descubriste tu vocación?
De pequeña dibujaba mucho, tenía muchas ideas e inmensas ganas de plasmarlas en un papel, era muy inquieta. A medida que fui creciendo descubrí que sentía una especial atracción por los colores, a través de ellos podía manifestarme y me inspiraban y así descubrí la necesidad y el placer de dedicarme a la pintura y comencé a estudiar en la Escuela Regina Pacis.

¿Podrías señalar etapas en tu obra?
Sí. Entre los años 1994 y 2001 pinté fundamentalmente naturalezas muertas y paisajes, todo era muy igual y muy realista. Pero a partir de ese año, comienzo a visitar museos y ver la obra de otros pintores y a contactarme con más artistas, en esa época se fue gestando el gran cambio que se produjo en el 2003.

¿Cómo evolucionó tu obra?
Dejé de copiar a la naturaleza y comencé a reflejar mi mundo interior. En principio abandoné los pequeños formatos para elegir lienzos grandes que me ofrecían más posibilidades de expresar mejor mis estados de ánimo en consonancia con un entorno natural. Este crecimiento artístico se consolida con mi trabajo en el taller del maestro Daniel Diotti. Gracias a él, no sólo aprendí a pintar, pude superar inseguridades y eso me permitió una gran apertura que se puede observar en mi obra.

Reflejo de sus palabras es Los cuatro elementos ... y yo, con sus paisajes interiores que señalan la explosión de un indiscutible estilo propio. Este está conformado con un lenguaje claro y directo que nos involucra y nos permite atravesar los distintos planos de su impetuosa y desbordante creatividad y marca un quiebre sorprendente que la aleja de su producción anterior.

¿Podrías describir cómo vivís la gestación de un cuadro?
Juego mucho, eso me permite luego expresarme con mucha energía.
Comienzo con tranquilidad y luego dedico un tiempo importante a jugar, lo hago con pinceles, trapos, incluso con mis manos. Todo eso me genera mucha energía. Además, durante el proceso me detengo a mirar mis obras desde muchos ángulos, de frente desde arriba parada en una silla, para lograr plasmar en cada tela la intensidad del sentimiento que busco transmitir. Además, el taller donde trabajo tiene mucha fuerza y eso se transmite. Cada vez que llego allí siento que la vigor que habita en ese espacio me invade y eso me genera una inusual energía para trabajar en mi obra.

Los cuadros que integran esta Muestra, componen la producción plástica del año 2003. En ella se plasman las emociones tiernas o agitadas por las que transita el espíritu de María comprometido con la belleza. Las composiciones tienen algo bastante musical, como un sonido que lleva a otro o un silencio que invita a otro.
Nos arrebata el sonido del rayo en Violencia acompañada por la explosión de un volcán en Furia o El espíritu del fuego... nos invade un torbellino naranja en Energía, pero también nos sosegamos con Tinieblas, el cielo nocturno de Paz y Serenidad, con las luces de una ciudad que duerme. Lucero, compuesto por dos cuadros en los que apreciamos un mismo paisaje, de día y de noche, el yin y el yan, el sonido y el silencio de una pintora que tiene mucho con que conmovernos y asombrarnos.

MERCEDES BUETTO